"À espera" de Nestor Jr.


Entre os dias 18 de novembro e 23 de janeiro a RV Cultura e Arte apresenta a exposição À espera do catarinense Nestor Jr.
Tendo como referência as suas raízes de filho de pescador do interior catarinense, Nestor se apropria de elementos marítimos, sempre presentes, ainda que muitas vezes dissolvidos em sensações e expressões das suas personagens. Seu traço mostra o lirismo de corpos que parecem flutuar de tão etéreos, e as sobrancelhas marcantes e cabelos abundantes, parecem conferir as imagens um meio fluido, levando o espectador a embarcar em uma atmosfera de sonho e poesia.
Nesta mostra serão apresentados vinte trabalhos entre aquarelas, desenhos e acrílicas, produzidos entre 2014 e 2015, que versam sobre a poética do tempo e suas diversas possibilidades. As obras evidenciam uma transição da temática e da estética das personagens do artista, revelando um ar mais carregado em cores e pelo próprio tema. Como em toda transição, um clima mais dramático também invade parte da mostra, principalmente nos tons de vermelhos e no preto marcando de forma ainda mais acentuada seu característico traço.
Em sua passagem pela cidade Nestor Jr. ministrará também duas oficinas de aquarela nos dias 20 e 21 de novembro (inscrições encerradas), na qual falará um pouco sobre seu trajeto e demonstrará técnicas e materiais, com especial atenção para dégradés, sobreposições e criação de paleta de cores.
Sobre o artista
Nestor Jr. mora em Florianópolis/SC. Sua trajetória profissional teve início em Blumenau-SC, no ano de 2002. Já participou de diversas exposições - individuais e coletivas - em Santa Catarina, São Paulo, Goiânia, Porto Alegre, Belo Horizonte e Salvador. No exterior, mostrou sua obra na França, Portugal, Espanha e Itália. Teve ilustrações e pinturas publicadas em revistas nacionais - assinou capa da revista Zupi em 2011 (importante publicação voltada a arte/design) - e foi destaque em publicações internacionais na Colômbia, França, Alemanha, Estados Unidos e Itália. Além da colaboração em diversas revistas especializadas, possui trabalhos em capas de livros, CDds e outras formas de contribuições artísticas independentes.

Serviço:
À espera, exposição de Nestor Jr.
Abertura 18/11/2015 a partir das 18h
Visitação aberta e gratuita até 23/01/2016
(segundas a sextas das 10h às 18h, sábados das 10h às 16h)
Local - RV Cultura e Arte
(Avenida Cardeal da Silva 158, Rio Vermelho)
Estacionamento no local

Maiores informação – 71 33474929 | rvculturaearte@gmail.com

Amadas à Flor da Pele

EXPOSIÇÃO REÚNE ARTISTAS BAIANAS E DIFERENTES TÉCNICAS PARA ILUSTRAR PERSONAGENS FEMININAS DO ESCRITOR JORGE AMADO

Celebrando o feminino no universo de Jorge Amado, Carol Miag, Nila Carneiro e Alana Murinelly, três artistas baianas com estilos muito distintos escolheram, por afinidade, cumplicidade e afeto, personagens de Jorge Amado para traduzir, cada uma com sua marca, personagens femininas independentes e guerreiras do escritor. O resultado poderá ser conferido pelo público na exposição “Amadas à Flor da Pele”, entre os dias 15 de outubro e 15 de novembro, na Sala de Arte da Ufba.
Para as artistas, as mulheres de Jorge Amado são tecidas para serem feitas de carne em seu sexo e de poder transformador em sua vontade de mulher. São mulheres que sabem se erguer e se transformam mesmo castigadas, abandonadas, estupradas, feridas, enciumadas, traídas, humilhadas. Elas nos ensinam, nessa ciranda frenética de celebração de morte e renascimento, que isso aqui, sinhá, é MUNDO.
“Evocamos Tieta, Manela, Gabriela, Dona Flor, Adalgisa, Lívia e Dora, com as bênçãos dos Orixás, para compor essa ciranda em aquarelas, fotografias e acrílicas, resgatando o potencial amoroso dessas mulheres na linguagem visual”, conta a artista visual Carol Miag. 
“Buscamos, com as obras desta exposição, a revitalização, o empoderamento, o resgate religioso e a valorização do feminino do universo de Jorge Amado em toda sua glória”, completa a artista visual Nila Carneiro.

Além da exposição, no sábado, 17, Carol Miag ministrará uma oficina de Técnicas de Aquarela, no Inspiratório, espaço colaborativo localizado no Canela. O encontro trabalhará teorias cromáticas, luz e sombra, criatividade e as diversas possibilidades da aquarela.


Serviço
Exposição Amadas à Flor da Pele
Visitação: 15 de outubro a 15 de novembro
Horário: 13h às 20h30
Abertura: 15 de outubro (quinta), às 19h
Onde: Sala de Arte da Ufba - Pavilhão de Aulas do Canela (PAC). Av. Reitor Miguel Calmon, s/nº
Aberto ao público
Programação especial | Oficina de Aquarela com Carol Miag
Quando: 17 de outubro (sábado)
Horário: 13h às 17h
Onde: Inspiratório – Rua Marechal Floriano, 48D, Canela.


LAB "A Joia expandida" por Lis Haddad na RV Cultura e Arte


POR QUE CARGAS D'ÁGUA UM LAB PRA FALAR DE JOIAS?

Para muito além do senso comum (ouro + pedras preciosas), quando desfiamos a trama que permeia a joalheria, questionamentos afloram. Uma desterritorialização de torna possível, brechas são abertas para serem ocupadas por novas poéticas e, ao invés de uma sedução imediata, toda sua potência comunicativa vem à superfície. Não são mais necessárias respostas prontas, há espaço para as perguntas.
Joia é arte nômade, ocupa o corpo para ganhar o mundo. Transita, corre pelas ruas, se relaciona. É oferta do que é único em cada um, diz respeito as experiências individuais do que é valioso, apropriação do próprio repertório. O que se pode levar consigo, o que a sensibilidade e os sentidos dizem ser precioso, livre de qualquer lógica de mercado.


Somos convocados todo tempo a construir uma imagem pessoal, ao mesmo tempo se fazem cada vez mais presentes discussões sobre o corpo, relações, coletivo e individualidades. Enxergar tudo que é possível provocar, é a possibilidade de dessacralizar uma ideia engessada e colocar em questão: o que realmente tem valor?
Todas, absolutamente TODAS as civilizações gastaram seu tempo e empregaram um esforço bem significativo para se adornar. Não foi a toa, meu bem, nananinanão.
Tato, intimidade, relações, corpo, matéria, caminhos singulares de expressão, processos, tempo, memória, místico; é disso que se trata.
E SE... rompermos com as fronteiras da joalheria? 
E se desvincularmos joia de valor econômico e formos livres para construir os nossos sentidos de preciosidade? E se luxo for apropriar-se das próprias referências, repertório, percurso e perceber o corpo como o mais incrível suporte da face da terra (and redondezas)?

O QUE É? 
Um Laboratório de provocações e trocas que articulam outras noções de preciosidade além de valor econômico.
E a gente aproveita para:
- Virar a chave e romper com o clichê 'joia ostentação';
- Vivenciar o fazer, o percurso criativo e os assuntos que o perpassam;
- Abrir brechas em conceitos engessados para serem ocupadas por novas poéticas;
- Investigar as potências estéticas e táteis de materiais vulgares;
- Colocar em questão: o que realmente tem valor?

PARA QUEM? PARA TODOS!
A riqueza desse projeto está na diversidade de experiências compartilhadas. Não precisa trabalhar com design ou arte ou moda ou artesanato ou pintar ou costurar ou...
A joia é só um ponto de partida para falarmos sobre memória, identidade, narrativas individuais, captação sensível, registro, limites, corpo, entre outros;

Se te interessam processos criativos, seja muito bem vindo!

Salvador
30 e 31 de outubro
RV Cultura e Arte
www.rvculturaearte.com
Inscrições antecipadas com desconto.
https://www.facebook.com/events/542075362611643/

Sobre horários e investimento, acesse www.lishaddad.com ou envie um e-mail para contato@lishaddad.com