VISIO. faz chamada nacional para COLLAB 4


Enquanto está sendo finalizado o processo criativo do COLLAB 3, numa edição especial em parceria com o site Hominis Canidae (auto-definido como depósito virtual de discos, de preferência nacionais alternativos e independentes) e tendo como produto final uma capa de CD, partiremos agora para a quarta edição do COLLAB, onde a tônica é a criação colaborativa desenvolvida exclusivamente pela web.
Está aberta, portanto, a nova chamada aos artista visuais em suas variadas linguagens (desenho, fotografia, design gráfico, ilustração, cartoon, poesia visual, etc) para participar das trocas de arquivos, conceitos e soluções estéticas com o objetivo de criar obras inéditas coletivas.
O diferencial deste COLLAB 4 será a definição prévia de um tema único a ser explorado e interpretado livremente pelos grupos constituidos por representantes de diversos estilos e localidades, gerando um material único pela diversidade de caracteristicas e vivências individuais. A abordagem proposta parte da expressão “REPROGRAMANDO O SENTIDO DAS COISAS” que gera uma gama infinita de possibilidades filosóficas e visuais.
Interessados em participar desta experimentação artística, fruto do projeto VISIO. , devem enviar link de portfolio atualizado para visioponto@gmail.com até o dia 05 de janeiro de 2012. O cronograma de trabalho prevê conclusão dos resultados em 29 de fevereiro com apresentação em mostra presencial no mês de março durante o Atelier Coletivo no ICBA/Goethe Institut - Salvador.

Arte, paz, amor e união.

Até 02/01/12 o Atelier Coletivo VISIO. estará em breve período de recesso. A partir desta data, as atividades serão retomadas juntamente com a divulgação da programação da próxima edição presencial no ICBA.
Nossa rede continuará fomentando processos e eventos de artes visuais ao longo do novo ano. A todos que dela fazem parte, muitos desejos bons em comum como ajudar a transformar o mundo em um sistema humanamente viável e fortificado em fundamentos verdadeiros como a arte.
Boas escolhas com consciência e determinação!
 

40 anos de Almandrade

Até dia 26 de fevereiro de 2012 segue em cartaz a exposição na Caixa Cultural SP a mostra “Almandrade - esculturas, objetos, pinturas, desenhos, instalação e poemas visuais”. 

 



 

Esta exposição com caráter comemorativo e documenta cerca de 40 anos de arte do artista plástico Almandrade é um recorte do seu trabalho elaborado em mais de três décadas de utilização do objeto de arte para estimular o pensamento e provocar a reflexão, segundo critério fundamentados na racionalidade, na materialidade e, não por acaso, na economia de dados, sem deixar que conceitos sobreponham ao fazer artístico. Almandrade compromete-se com a pesquisa de linguagens artísticas que envolve artes plásticas, poesia e conceitos. No percurso do artista, destaca-se a passagem pelo concretismo e a arte conceitual, nos anos 70, o que contribuiu fortemente com a incessante busca de uma linguagem singular, limpa, de vocabulário gráfico sintético. De certa forma, um trabalho que sempre se diferenciou da arte produzida na Bahia.

O trabalho de Almandrade, tanto pictórico quanto linguístico, vem se impondo, ao longo de todos esses anos, como um lugar de reflexão, solitário e à margem do cenário cultural baiano. Depois dos primeiros ensaios figurativos, no início da década de 70, conquistando uma Menção Honrosa no I Salão Estudantil, em 1972, sua pesquisa plástica se encaminha para o abstracionismo geométrico e para a arte conceitual. Como poeta, mantém contato com a poesia concreta e o poema/processo, produzindo uma série de poemas visuais. Com um estudo mais rigoroso do construtivismo e da Arte Conceitual, sua arte se desenvolve entre a geometria e o conceito. Desenhos em preto-e-branco, objetos e projetos de instalações, essencialmente cerebrais, calcados num procedimento primoroso de tratar questões práticas e conceituais, marcam a produção deste artista na segunda metade da década de 70.

Redescobre a cor no começo dos anos 80 e os trabalhos, quer sejam pinturas ou objetos e esculturas, ganham uma dimensão lúdica, sem perder a coerência e a capacidade de divertir com inteligência.

Um escultor que trabalha com a cor e com o espaço e um pintor que medita sobre a forma, o traço e a cor no plano da tela. A arte de Almandrade dialoga com certas referências da modernidade, reinventando novas leituras.

ALMANDRADE
(Antônio Luiz M. Andrade)
Artista plástico, arquiteto, mestre em desenho urbano e poeta. Participou de várias mostras coletivas, entre elas: XII, XIII e XVI Bienal de São Paulo; "Em Busca da Essência" - mostra especial da XIX Bienal de São Paulo; IV Salão Nacional; Universo do Futebol (MAM/Rio); Feira Nacional (S.Paulo); II Salão Paulista, I Exposição Internacional de Escultura Efêmeras (Fortaleza); I Salão Baiano; II Salão Nacional; Menção honrosa no I Salão Estudantil em 1972. Integrou coletivas de poemas visuais, multimeios e projetos de instalações no Brasil e exterior. Um dos criadores do Grupo de Estudos de Linguagem da Bahia que editou a revista "Semiótica" em 1974. Realizou cerca de vinte exposições individuais em Salvador, Recife, Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo entre 1975 e 1997; escreveu em vários jornais e revistas especializados sobre arte, arquitetura e urbanismo. Prêmios nos concursos de projetos para obras de artes plásticas do Museu de Arte Moderna da Bahia, 1981/82. Prêmio Fundarte no XXXIX Salão de Artes Plásticas de Pernambuco em 1986. Editou os livretos de poesias e/ou trabalhos visuais: "O Sacrifício do Sentido", "Obscuridades do Riso", "Poemas", "Suor Noturno" e Arquitetura de Algodão". Prêmio Copene de cultura e arte, 1997. Tem trabalhos  em vários acervos particulares e públicos, como: Museu de Arte Moderna da Bahia e Pinacoteca Municipal de São Paulo.

SERVIÇO:
Exposição: A Arte de Almandrade
Abertura e visita guiada pelo artista: dia 03 de dezembro, a partir das 11h
Visitação: de 03 de dezembro de 2011 a 26 de fevereiro de 2012
Horário de visitação: de terça-feira a domingo, das 9h às 21h.
Local: CAIXA Cultural São Paulo (Sé) - Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP
Informações, agendamento de visitas mediadas e translado (ônibus) para escolas públicas: (11) 3321-4400
Entrada: franca

Leda Catunda em Salvador

Até dia 31 de dezembro, Leda Catunda estará expondo “O circo pegou fogo”, na Paulo Darzé Galeria de Arte, tendo como tema a iconografia do mundo do esporte. Esta é sua primeira individual na Bahia.

Leda Catunda nasceu e vive em São Paulo. Formada pela Faculdade Armando Álvares Penteado (FAAP) em 1984, teve como professores de graduação - Júlio Plaza, Regina Silveira, Walter Zanini e outros – que a introduziram no universo de arte conceitual, como pode ser observado nas suas primeiras obras em litografia. Sua estreia em mostras se deu por meio da então diretora do MAC-USP, Aracy Amaral, na exposição “Pintura como Meio”, em 1983. Mas ganha destaque nacional após participar da exposição na “Geração 80, como vai você?”, na Escola de Artes Visuais do Parque do Lage, Rio de Janeiro, em 1984. A partir desta mostra, conquista o mercado e a crítica de arte. Além de pintora, artista multimídia e gravadora, Leda Catunda lecionou na FAAP de 1986 a meados da década de 90, tendo realizado doutorado em poéticas visuais na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, em 2001. Na sua trajetória participou de três Bienais de São Paulo (1983, 1985 e 1994) e grandes mostras coletivas como Modernidade (Paris, 1987), Artistas Latinos-Americanos do Século 20 (Museu de Arte Moderna de Nova York, 1993) e Mostra do Redescobrimento (São Paulo, 2000), possuindo obras em coleções públicas e particulares no Brasil e no exterior, expondo na Espanha, França, Holanda, Portugal, Suécia, Alemanha, Cuba, Argentina, Porto Rico, Venezuela, México, Estados Unidos, Japão, Austrália e várias cidades brasileiras. 


http://www.paulodarzegaleria.com.br/

Grupo Mi_zera

Eles prometeram e cumpriram: cada mergulho foi, sem dúvida, um FLASH!

Em meio a performances e exposição de fotos do Piscinão de São Gonçalo (RJ), o grupo Mi_zera que vem se destacando no cenário local com ações e eventos, realizou nesta tarde de quinta-feira (15/12/11) a fechAÇÃO de Semestre na Escola de Belas Artes (UFBA).

Em janeiro, o grupo participa do Atelier Coletivo VISIO. no ICBA.

Saiba mais: http://www.grupomizera.blogspot.com/






Chamada para VISIO. janeiro 2012

Até o dia 20 de dezembro está aberta nova convocatória para apresentação de trabalhos de artistas visuais na primeira edição do Atelier Atelier Coletivo VISIO. em 2012. O espaço é aberto para atividades laboratoriais ou expositivas, que envolvem o compartilhamento de técnicas e poéticas nas mais diferentes linguagens: obras bidimensionais ou tridimensionais, mostra audiovisual, Dorkbot SSA, live paint e graffiti session, dentre outros. Para integrar a programação em janeiro, os interessados devem enviar link de seu portifólio on line para o endereço eletrônico: visioponto@gmail.com.

No último sábado, dia 10 de dezembro, o público que visitou o Atelier Coletivo passo por uma tarde agradável, acompanhando as experimentações do VISIO.Lab e do Dorkbot SSA, mas também vivenciou performances, live paintings, grafitti, oficinas de quadrinhos entre outras atividades artísticas, mas também de intercâmbio de técnicas e experiências. Passaram por lá artistas como Tuti Minervino (performance), Giovana Dantas (fotografia), Paula Carneiro (performance), Vânia Medeiros (ilustração) entre outros criadores. A terceira edição do evento está programada para acontecer no dia 14 de janeiro, no Pátio do ICBA.

Com edições mensais até maio de 2012, o VISIO. é realizado com patrocínio da Vivo,  por meio do Programa Vivo Arte.Mov, e pelo Governo do Estado da Bahia, através da lei de incentivo Fazcultura.

14A1 | convite

Rv Cultura e Arte convida para a abertura da exposição coletiva coletiva QUATORZEAUM que reúne 14 artistas entre brasileiros, portugueses argentinos e até um romeno, para montar um pequeno panorama newbrow. Atraves de desenhos em um formato padrão, tamanho A1, os artistas mostrarão seus traços, frutos do graffiti, do desenho, da pintura e da serigrafia, e suas referências, entre elas os quadrinhos, o rock, a tatuagem e os mitos urbanos. A mostra tem abertura no dia 16 de dezembro, das 19h as 23h e fica em cartaz até 11 de fevereiro de 2012.

Ciganos por Rogério Ferrari

Rogério Ferrari lançará no dia 16 de dezembro, no Foyer do Teatro Castro Alves, em Salvador, o seu novo livro Ciganos. O livro é resultado de sua itinerância pelas comunidades ciganas da Bahia. 



Durante três meses, entre 2010 e 2011,Ferrari percorreu um total de 40 municípios. O resultado é a visão de um povo com identidade própria, e imagens numa perspectiva distinta dos estereótipos e estigmas comuns que marcam a percepção sobre os ciganos. Apesar das perseguições sofridas ao longo de séculos, os ciganos seguem sendo ciganos. Através do livro será possível obter uma informação ampla e contrária ao preconceito. 

O livro Ciganos, na sua versão baiana, significa a primeira etapa e publicação de um projeto que tem caráter nacional. Com duzentas páginas, 96 imagens, em preto e branco, e fotografado com película, a publicação trás ainda o prefácio da antropóloga Florencia Ferrari, um mapa e o texto do autor. O livro é uma produção independente e foi parcialmente financiado através de edital da Fundo de Cultura da Bahia.

O livro Ciganos se inscreve dentro do projeto Existências-Resistências que o fotógrafo desenvolve há alguns anos e que inclui outras publicações sobre povos e movimentos sociais como os palestinos, os curdos, os saarouís, os zapatistas, e os sem terra no Brasil.
Como publicação inédita e sem precedentes mostrará, portanto, a vida dos ciganos tal como ela é agora. O cotidiano de um povo que como outros faz parte da formação da sociedade brasileira.


Desdobrar a vida cigana

Neste livro, a idéia de captura se estende ainda a um outro campo semântico, a fotografia. Nota-se a dificuldade de capturá-los em uma única imagem. Rogério Ferrari é sensível a esse impedimento e sabe desdobrar a vida cigana em uma descrição visual complexa e aditiva. Uma fotografia sozinha não é capaz de representar “o que são os ciganos”. Seu trabalho se dá por aproximação, por acumulação, por deslocamentos de perspectivas. Sua fotografia parece incorporar princípios tipicamente ciganos de estar e lidar com o mundo. (Prefácio/Florencia Ferrari).

VISIO. reúne arte, tecnologia e colaboração


Edição Dezembro do Atelier Coletivo terá programação integrando artes visuais, arte eletrônica e música entre outras linguagens artísticas.

O Atelier Coletivo VISIO. (lê-se Visio Ponto) chega a sua segunda edição, no dia 10 de dezembro, no Instituto Cultural Brasil Alemanha – ICBA, promovendo um encontro entre artistas locais, de outros estados e países. Colaboração e trocas de experiências são palavras chave do projeto mensal, que até abril de 2012, funciona como um laboratório das artes visuais, fotografia, música, design gráfico, videoarte, web art, live act, performance, entre outras linguagens artísticas. O evento acontecerá das 14h às 19h, com entrada franca.

Patrocinado pela Vivo, operadora de telefonia móvel e internet, por meio do Programa Vivo Arte.Mov, e pelo Governo do Estado da Bahia, através da lei de incentivo Fazcultura. A cada edição, o público poderá interagir com a estética visual e conhecer o resultado das ações colaborativas desenvolvidas ao longo do projeto cujo objetivo é fomentar a colaboratividade de artistas, atuando em rede e a cada edição, selecionando novos propostos, a partir de uma chamada pública pelo blog do projeto (http://visioponto.blogspot.com).

Para esta edição, já estão confirmadas as participações dos artistas: Giovana Dantas na galeria temporária, Bia Santos (Valência, Espanha) apresentando videos inéditos, fotografias de Clarice Machado, video-instalação e performance do Elétrico - Grupo de Pesquisa em Ciberdança (UFBA), live paint de Vania Medeiros, videoarte de Felipe Kowalczuk, instalação de Vinicius S.A, entre outros artistas.
E, enquanto conversa sobre arte e aprecia as obras, o público que for passar a tarde no VISIO. também escutará a ambientação sonora produzida pelos DJ Riffs e Junix, que propõem um clima propício à fruição artística. A partir de janeiro, algumas dessas trilhas estarão disponíveis para free download no CD "Músicavisual".

Arte em rede – Um dos destaques da proposta de trabalho compartilhado é o COLLAB, que consiste numa rede criativa e colaborativa possibilita que os trabalhos sejam disponibilizados, podendo ser recombinados e sofrer interferências. Para conhecer alguns resultados dessas ações, vale visitar o endereço

Outro espaço especificamente configurado para criação e apresentação de obras multimídias é o VISIO.Lab, que conta com a parceria do laboratório LabDebug (http://labdebug.net), apoiado pela UFBA.

Já o
Dorkbot, (http://dorkbot.org), apresenta trabalhos voltados à experimentação tecnológica e gambiarra eletrônica ou, curiosamente falando: "gente que faz coisas estranhas com eletricidade". É uma conhecida rede mundial com eventos regulares em países como USA, Canadá, China, Alemanha e Espanha, e, a cada edição é feita uma convocatória para artistas das linguagens eletrônicas mostrarem o que estão produzindo.

VISIOpontinho - A garotada também tem espaço garantido dentro desta programação. Trata-se do VISIOpontinho, onde acontecem oficinas e mini-canetarium, coordenado pela artistas Juliana Bestetti e Flávia Bomfim, com o objetivo de estimular a criação num ambiente de convívio direto com obras e processos artísticos maturados.

Contatos:
Mônica Santana (Assessoria de Imprensa) – 9118-5501

Teaser VISIO. Dez. 2011

teaser VISIO. dez2011 from agencia zinha on Vimeo.

PROGRAMAÇÃO VISIO. 10/12/11

14h00 – GALERIA TEMPORÁRIA: 

* Mostra de PosterArt resultante do projeto de network 
COLLAB (criação coletiva de imagens via web). 

14h00 – VISIOpontinho:
oficina info-juvenil de quadrinhos “HQ” com Rafaela Dantas (vagas limitadas por ordem de chegada)

14h00 – MÚSICAVISUAL:
dj set de Junix.

14h30 – VISIO.LAB:

* Exposição de obras e processos das oficinas no LabDebug/ UFBA.

*  Video-instalação "Unfocus" de  Marcelo Scr.

15h00 – ATELIER COLETIVO:
Live Paint e Canetarium (grupo de desenho ao vivo) - ações em parceria com a MIL MUROS. Participantes: Drico, Markuza, Davi Caramelo, Aline Cruz, Ligia Aguiar, Maurício Santil, Eder Muniz, Fernando PJ, dentre outros.

16h00 – VISIOpontinho:
Mini-Canetarium sob orientação de Juliana Bestetti.

17h00 – MÚSICAVISUAL:
dj set de Riffs. 

17h00 – PERFORMANCE INTERATIVA:
"TUTI-SE" por Tuti Minervino

19h00 – MOSTRA AUDIOVISUAL E ARTE ELETRÔNICA: 

_ Paula Carneiro - Para o herói: experimentos sem nenhum caráter - fluidos sobre tv

_ "Movimentos para um Protoboard" - interfaces alternativas para interação homem-máquina utilizando ferramentas livres e conceitos de upcycling. Resultado da oficina "Experimentações artísticas com Arduino" ministrada por Fernando Krum e Karla Brunet no projeto Labdebug.

* Videoanimação “Massa”de
Clara Domingas (3’30”)

* Videos de
Bia Santos (Valencia, Espanha) (2’40” e 1’50”)

* Video "Ar Decor Ar" de Pablo Lucena (3’11”)

* Lançamento do video "Vuvuzelas Dreams" de Felipe Kowalczuk (5')

[ Encerramento previsto: 20h00 ]

Videoregistro VISIO. Novembro 2011

Revista de Fotografia Documental

Na próxima terça-feira, 13 de dezembro, a editora da revista Adriana Nocosia estará na Praia dos Livros falando sobre a revista PIEL de FOTOe o atual contexto político-cultural espanhol.
Na ocasião alguns exemplares da revista serão distribuídos.
 

Sobre a Revista:

A cidade de Barcelona vive um momento de grande efervescencia dentro do panorama de associações e colectivos dedicados à fotografía documental. Nos últimos anos, vimos aumentar significativamente o número de exposições, concursos e bolsas, revistas digitais e inclusive a oferta de formação ao redor da reportagem fotográfica. 
Não obstante, não existe ainda nenhuma publicação, nem em papel nem em formato digital, que aglutine e dê visibilidade às propostas realizadas por novos talentos do fotoperiodismo. PIEL de FOTO aspira funcionar como uma plataforma consolidada onde estes possam ser conhecidos e impulsionar, dessa maneira, suas carreiras.
Se trata de um projeto que se volta às raízes da mídia em apostar pela impressão em papel e um formato de jornal tradicional. Faz, sem embargo, com novas diretrizes referenciadas na importância da reportagem, em si mesma como veículo de expressão e transformação social. Partimos da idea de que la fotografia documental contribue à sensibilização da sociedade e ao desenvolvimento da capacidade crítica do observador.
Por outro lado, PIEL de FOTO pretende impulsar as relações entre os movimentos vinculados à fotografía documental, contribuir com sua difusão e estimular uma atividade fotográfica comprometida com a realidade. 
SERVIÇO:
O que: Apresentação Revista de Fotografia Documental PIEL de FOTO
Onde: Praia dos Livros - Porto da Barra
Quando: 13 de dezembro - terça-feira
Hora de início: 18:30h

Vuvuzelas Dreams no VISIO.


No próximo sábado, dia 10/12, às 18h, será exibido no VISIO. (pátio do ICBA em Salvador) o video ainda inédito de Felipe Kowalczuk que mostra a fictícia cidade de Espinho prestes a ser inundada pelo mar e as pessoas devem evacuar imediatamente. Uma linda jovem, representada pela atriz Tilde Franzen Bergman, insiste em esperar até o último segundo para reencontrar o seu grande amor. A entrada é franca.

Direção, roteiro, câmera, montagem: Felipe Kowalczuk
Trilha Sonora: Massa Rockers-Sugar Cane Sessions
Editor de som: Tadeu Mascarenhas
Poster art: May